Dall'11 settembre al 27 novembre si terrà la mostra curata da Emanuele Bardazzi ed Hélène Koehl (presidente dell’associazione "Les Amis d’Alfredo Muller peintre et graveur" di Strasburgo) dal titolo "Alfredo Muller. Il trionfo della grafica nella Parigi della Belle Époque", in tre sedi espositive di Sesto Fiorentino (FI): Rifugio Gualdo (ex Chiesa di San Giusto, Monte Morello, 11 settembre - 27 novembre), Centro Espositivo Antonio Berti (16 ottobre - 27 novembre) e La Soffitta Spazio delle Arti nella frazione di Colonnata (16 ottobre - 27 novembre). La mostra è prodotta e promossa da Comune di Sesto Fiorentino, La Soffitta Spazio delle Arti - Circolo Arci Unione Operaia di Colonnata, Gruppo Gualdo e sponsorizzata da Comune di Sesto Fiorentino, Les Amis d’Alfredo Muller (Strasburgo) e Banco Fiorentino - Mugello-Impruneta-Signa. Inoltre, è previsto un evento collaterale al Centro Espositivo Antonio Berti il 23 ottobre alle 16.00: un concerto-lettura di alcuni brani de "La Vita Nuova" e presentazione de "La Vie heureuse de Dante Alighieri", serie di acqueforti di Alfredo Muller. La mostra presenterà la più vasta raccolta di opere grafiche dell’artista finora esposta in Italia e all’estero, leggendo la sua produzione nel contesto artistico dell’epoca e affiancando le sue opere a quelle dei più grandi protagonisti dell’età d’oro della grafica e della stampa d’arte in Francia, un fenomeno di cruciale importanza che ebbe ripercussioni in tutta Europa e oltreoceano. Il pittore livornese Alfredo Muller, emigrato con la famiglia a Parigi nel 1895 a seguito del crac finanziario del padre, fu per circa un decennio un abile incisore parigino, diventando presto un capofila del rinnovamento dell’acquaforte a colori nella capitale della Belle Époque. (gci)

"NEL TUO TEMPO": OLAFUR ELIASSON A FIRENZE

Dal 22 settembre al 22 gennaio 2023, Palazzo Strozzi a Firenze ospiterà "Nel tuo tempo", la più grande mostra di Olafur Eliasson mai realizzata in Italia fino a oggi, curata dal direttore generale della Fondazione Palazzo Strozzi Arturo Galansino, ideata da Olafur Eliasson, promossa e organizzata da Fondazione Palazzo Strozzi e Studio Olafur Eliasson, sostenuta da Fondazione CR Firenze, Comune di Firenze, Regione Toscana, Camera di Commercio di Firenze, Comitato dei Partner di Palazzo Strozzi, Intesa Sanpaolo, Fondazione Hillary Merkus Recordati, Maria Manetti Shrem e Città Metropolitana di Firenze. La conferenza stampa di presentazione, alla presenza dell'artista, è prevista per il 20 settembre alle 11.30 nella sede di Palazzo Strozzi. La mostra è il risultato del lavoro diretto di Olafur Eliasson sugli spazi di Palazzo Strozzi: l’artista lavora su tutti gli ambienti rinascimentali, dal cortile al Piano Nobile alla Strozzina, creando un percorso coinvolgente tra nuove installazioni e opere storiche che utilizzano elementi come il colore, l’acqua e la luce per creare un’interazione con i sensi e lo spazio rinascimentale. Il contesto architettonico, storico e simbolico del palazzo viene così ripensato esaltando il ruolo del pubblico come parte integrante delle opere. (gci)

TORNA A MANTOVA "LIBRI MAPPE STAMPE" CON LA SESTA EDIZIONE

Il 17 e 18 settembre si svolgerà a Mantova la sesta edizione di Mantova Libri Mappe Stampe, appuntamento autunnale con la prima delle fiere dedicate a bibliofili e collezionisti, presso il Museo Diocesano Francesco Gonzaga di Mantova, organizzata con il patrocinio del Comune di Mantova e la collaborazione del Museo Diocesano Francesco Gonzaga e dell'associazione Mirabilia. Per l’occasione il chiostro dell’ex monastero agostiniano di Sant’Agnese torna ad animarsi di bibliofili e collezionisti, pronti a scovare sui banchi degli oltre 50 espositori partecipanti le numerose occasioni d’acquisto, tra ricercati pezzi rari e curiosità in carta e inchiostro, tra libri antichi di pregio e rarità bibliografiche del '900. Librerie italiane ed estere specializzate in volumi antichi e di difficile reperibilità, infatti, proporranno una vasta selezione di testi rari dal XV (incunaboli, cinquecentine, seicentine) al XX secolo (fuori catalogo, prime edizioni, testi autografi), insieme a originali mappe geografiche antiche e stampe decorative di ogni epoca e soggetto, passando per i più ricercati articoli di collezionismo cartaceo. (gci)

"MANI": A ROMA LA PERSONALE DI FABRIZIO PREVEDELLO

La galleria z2o Sara Zanin di Roma ospiterà, dal 24 settembre al 4 novembre, la mostra "Mani", prima personale in galleria di Fabrizio Prevedello, accompagnata da un testo critico di Antonio Grulli. Il titolo scelto per la mostra reindirizza esplicitamente verso un orizzonte in cui l’abbassamento dello sguardo, rivolto alle estremità degli arti, riporta al centro del discorso la presenza umana e, con essa, l’attenzione verso quella operosità demiurgica che fa di ogni essere vivente il tramite privilegiato per un nuovo approccio dello sguardo. La ricerca di Fabrizio Prevedello (Padova, 1972), da tempo rivolta all’investigazione del paesaggio e del rapporto con esso, si sviluppa a partire da una vasta gamma di materiali (marmi di recupero, ardesia, onice, cemento armato, vetro e gesso) spesso prelevati direttamente dal paesaggio, in particolare quello delle Alpi Apuane, dove l'artista ha scelto di risiedere. L’approccio di Prevedello alla scultura si nutre delle suggestioni di un passato attualizzato attraverso un’intuizione consapevolmente rivolta alla riconfigurazione dello spazio e, con esso, della percezione dei luoghi che attraversiamo. Molte sue sculture nascono a partire da frammenti raccolti nei luoghi che l'artista attraversa camminando: i frammenti vengono combinati, assemblati o isolati in strutture realizzate con materiali da costruzione, come cemento armato e ferro, dando vita a combinazioni inaspettate di elementi che abitano lo spazio. (gci)

"A CHILD IS BORN IN BETHLEHEM": CAKE$ DEBUTTA CON UNA MOSTRA AD ALBENGA (SV)

Dal 4 al 19 Settembre, Palazzo Oddo di Albenga (SV) ospiterà il debutto dell’anonimo artista-attivista Cake$ con la mostra "A Child Is Born In Bethlehem": un’esposizione fotografica delle sue opere di street art per la prima volta in mostra con stencil originali, linocut e video art, curata da Zayna Al-Saleh e Lorenzo Sibilla. Le fotografie sono state selezionate dall’archivio di Betlemme tra oltre 300 opere di arte pubblica. In mostra saranno presenti le sue prime opere stratificate, le figure nere e i motivi su sfondi bianchi, spesso abbinate a testi di ammonimento. Cake$ contestualizza i dipinti dei vecchi maestri e l'arte delle icone per riformulare la storia palestinese: l’iterazione del famigerato gesto tra Dio e Adamo ne “La creazione di Adamo” di Michelangelo o la sua commistione di paesaggio e sofferenza che evoca il Dalì de “La persistenza della memoria”. L’artista-attivista ha inoltre prodotto una serie di incisioni su linoleum per la mostra dove le immagini, invece che essere replicate, vengono rielaborate per adattarsi alle pareti di uno spazio galleria. Il processo di stencil è documentato attraverso tutta la mostra con fotografie dei laboratori di stencil condotti al Wall Mart di Banksy (abbreviazione di Wall My Art) a Betlemme, che fungeva anche da suo studio, insieme a stencil originali dal suo ultimo viaggio in loco. Dal 2021 l'artista lavora anche con l'animazione, che secondo la sua idea, offusca i confini tra scultura e street art rappresentando i suoi soggetti come "versioni scultoree dei suoi dipinti”. Durante la sera della private view, attesa per l’8 settembre all'auditorium San Carlo di Albenga, verrà inoltre proiettato in anteprima il documentario "Walled Off", scritto e diretto da Vin Arfuso e prodotto da Anwar Hadid, Kweku Mandela e Roger Waters. Il film segue parte del suo team di produzione a Betlemme. Il giorno dell’inaugurazione e della private view l’8 settembre saranno presenti il regista Vin Arfuso e Anwar Hadid, dove presenteranno l’uscita del film. (gci)