Dal 23 settembre fino al 19 marzo 2023 il Museo Civico Archeologico di Bologna ospiterà la mostra "I pittori di Pompei", a cura di Mario Grimaldi, prodotta da MondoMostre, resa possibile da una collaborazione culturale e scientifica tra Comune di Bologna - Museo Civico Archeologico e Museo Archeologico Nazionale di Napoli che prevede il prestito eccezionale di oltre 100 opere di epoca romana appartenenti alla collezione del museo partenopeo, in cui è conservata la più grande pinacoteca dell'antichità al mondo. Attraverso un viaggio nella società del I secolo d.C., il progetto espositivo pone al centro le figure dei "pictores", gli autori degli straordinari apparati decorativi nelle case di Pompei, Ercolano e dell'area vesuviana, per comprenderne il ruolo, il rapporto con la committenza, le tecniche utilizzate e i modelli di riferimento sia greci che locali. (gci)

OSCAR MURILLO A VENEZIA CON "A STORM IS BLOWING FROM PARADISE"
Dallo scorso 17 settembre fino al 27 novembre la Scuola Grande della Misericordia di Venezia ospiterà la mostra "A Storm Is Blowing From Paradise" con nuovi dipinti, disegni e opere di grande formato di Oscar Murillo. Oscar Murillo ha realizzato per l'occasione un’installazione di grandi dimensioni nella storica ambientazione della Scuola Grande della Misericordia di Venezia, che comprende nuovi dipinti dell’artista e un’ampia presentazione interattiva di "Frequencies", progetto a lungo termine che coinvolge scuole da tutto il mondo. "Frequencies" è stato concepito da Oscar Murillo nel 2013: l'artista e i suoi collaboratori hanno visitato le scuole di tutto il mondo e fissato delle tele bianche ai banchi di scuola; gli studenti tra i 10 e i 16 anni sono stati invitati a marchiare, disegnare, scarabocchiare e a interagire su di esse. Negli ultimi nove anni, "Frequencies" è diventato un progetto su scala globale, coinvolgendo più di 400 scuole in oltre 30 nazioni, tra cui Brasile, Cina, India, Italia, Giappone, Kenya, Libano, Nepal, Sudafrica, Svezia, Turchia, Regno Unito, Stati Uniti e molti altri. Ad oggi, più di 100 mila studenti hanno partecipato al progetto. Oscar Murillo è nato nel 1986 a La Paila, Colombia, e vive e lavora in diversi paesi. Ha ottenuto una laurea BA (Hons) in Fine Arts all’Università di Westminster nel 2007 e un Master al Royal College of Arts di Londra nel 2012. Nel 2019 Murillo è stato uno dei quattro artisti insigniti collettivamente del prestigioso premio Turner Prize. Tutte le opere dell’artista possono essere intese come parte di un lungo percorso d’indagine in continua evoluzione sulla nozione di comunità, influenzata da legami personali e interculturali e sul concetto di continuo movimento transnazionale che è divenuto parte integrale della pratica dell’artista. (gci)

A FIRENZE "NEL TUO TEMPO" DI OLAFUR ELIASSON
Fino al 22 gennaio 2023, Palazzo Strozzi a Firenze ospiterà la mostra "Nel tuo tempo", la più grande mostra di Olafur Eliasson mai realizzata in Italia fino a oggi, curata dal direttore generale della Fondazione Palazzo Strozzi Arturo Galansino, ideata da Olafur Eliasson, promossa e organizzata da Fondazione Palazzo Strozzi e Studio Olafur Eliasson, supportata da Fondazione CR Firenze, Comune di Firenze, Regione Toscana, Camera di Commercio di Firenze, Comitato dei Partner di Palazzo Strozzi, Intesa Sanpaolo, Fondazione Hillary Merkus Recordati, Maria Manetti Shrem e Città Metropolitana di Firenze. Con luci, ombre, riflessi e colori, l’artista coinvolge l'architettura rinascimentale in un suggestivo percorso di installazioni che pongono al centro il dialogo tra spazio e visitatore, esaltando i temi della percezione soggettiva e dell’esperienza condivisa. L'esposizione, infatti, è il risultato del lavoro diretto di Olafur Eliasson sugli spazi di Palazzo Strozzi: l'artista ha lavorato su tutti gli ambienti rinascimentali, dal cortile al Piano Nobile alla Strozzina, creando un percorso coinvolgente tra nuove installazioni e opere storiche che utilizzano elementi come il colore, l’acqua e la luce per creare un’interazione con i sensi e lo spazio. Il contesto architettonico, storico e simbolico del palazzo viene così ripensato, esaltando il ruolo del pubblico come parte integrante delle opere. (gci)

"TRA PERDITA E RINASCITA": A REGGIO EMILIA LE OPERE DI LUCA FRESCHI
Dal 1° ottobre al 13 novembre, con inaugurazione prevista il 1° ottobre alle 18.00, la Galleria Bonioni Arte di Reggio Emilia ospiterà la mostra "Tra perdita e rinascita" con opere di Luca Freschi, curata da Giovanni Gardini. Il percorso espositivo comprende una trentina di opere, tutte realizzate dal 2017 ad oggi, secondo una tecnica originale che associa l’uso della terracotta ceramica dipinta a "objets trouvés", legno e plexiglass. Tra i lavori principali, si segnalano i "Pavimenti d’ombre", resti di banchetti che costituiscono una tragica testimonianza di un mondo attonito, smarrito e immobile, e i "Pavimenti" neri, inghiottiti nel buio e ricoperti da un manto spesso color petrolio. Sono inoltre esposte le "Cariatidi", moderni obelischi regolati dalla tecnica dell’accumulo, e gli inediti "Breviari", nei quali il linguaggio si fa più rarefatto ed essenziale. Luca Freschi è nato a Forlimpopoli (FC) nel 1982. Si è laureato presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna, sezione Pittura. Nel 2020 viene invitato al MAC di Lissone con la sua installazione "Asàratos òikos" e sempre nello stesso anno il suo progetto "Cariatidi" viene ospitato presso il Museo Ebraico di Bologna e alla sesta Biennale del Mosaico Contemporaneo presso il Museo Nazionale di Ravenna nel 2019. Nel 2015 viene selezionato come finalista al 59° Premio Internazionale della Ceramica di Faenza e nel 2017 viene invitato in Corea alla "Gyeonggi International Ceramic Biennale". Alcune delle sue opere sono state vincitrici di premi nazionali e acquisite in collezioni pubbliche italiane e spagnole. Attualmente collabora con importanti gallerie italiane ed europee. Vive e lavora a Meldola (FC). (gci)

A ROMA "IL PURGATORIO DI DALI'"
Nei rinnovati spazi della Galleria delle Arti, storico ritrovo culturale del quartiere di San Lorenzo a Roma, fino al 16 ottobre saranno esposte in mostra le 33 xilografie autografate da Salvador Dalì che raccontano il Purgatorio, nella mostra "Il Purgatorio di Dalì". L’evento rientra nell’ambito delle Celebrazioni dei 700 anni dalla morte di Dante Alighieri ed è realizzato in collaborazione con FUIS - Federazione Unitaria Italiana Scrittori, Dante 2021 - Comitato Nazionale per la celebrazione dei 700 anni e Federintermedia. (gci)